Born free de Romain Gabras causó una interesante rueda de emails entre algunos miebros de mediateletipos. El video para la música de M.I.A. trataba la aparentemente inexplicable masacre de pelirrojos, algo que comentamos bien podía raferirse a los irlandeses, perseguidos como inmigrantes en Estados Unidos, o bien en un nuevo orden mundial. Bien podían significar lo aleatorio de la segregación, o por qué no, a los hijos del demonio que ya se sabe tienen, según el mito, el pelo de este color.
Parece ser que todo venía de una ley americana, de ahí las banderas en los brazos de los agresores:

Whether it had to do with the current political climate in the States (the video was released right around the time new immigrant identification legislation was introduced in the state of Arizona) or it heralds back to MIA’s Sri Lankan roots (her father is Tamil), “Born Free” is about visible minorities and obscene violence. There isn’t one element in this video that isn’t designed to provoke a reaction, from the naked couple having sex in bed before being pulled from the sheets and beaten or the old man smoking crack cocaine, to the climactic and bloody end.

Y a parte de todo aquello, era promoción doble para M.I.A. y Romain Gavras, que luego repetirían con Bad Girls, donde la aparente radicalidad con que ella empapa su defensa de raíces de Sri Lanka Tamil tiene al menos un tinte de humor. Para M.I.A. porque el video sería calificado en algunos sitios como «polémico», con todo lo que esto significa. Para Gavras porque anunciaba algunos de los temas subyacentes en su primer largo Notre Jour Viendra (Llegará nuestro día), título que aparecía en inglés como proclama de los pelirrojos.

Lo que, al menos a mi, me parecía indiscutible, era el parecido razonable con Punishment Park, obra maestra idiscutible, falso documental distópico que anunciaba el exterminio de la contracultura norteamericana, antes de que, como acabó suciediendo, esta fuese silenciada en la guerra sucia impulsada por la CIA y acusada después de disolverse y vanalizarse.

El otro petardazo de Romain Gavras había sido Stress junto a Justice, en el que una serie de jóvenes viajaban de los suburvios al centro arrasando todo a su paso, en representación directa de los disturbios de París de 2005, como antesala a los de Londres de 2011 y como vuelta de tuerca de Wats en 1965. Todos estos ejemplos responden a una actitud de violencia aparentemente injustificada, que sin embargo responde a cierta marginación, pero también a cierto nihilismo y falta de perspectivas de una generación. Es complicado ver relaciones políticas y sociales más allá de esa rabia que, de algún modo, se escapa de unos dispositivos políticos de control incomprensibles para quien los sufre, originando una respuesta violenta, igualmente incomprensible, tanto a nivel individual como colectivo. Estos disturbios, evidentemente, no tiene que ver con una revolución: responden a una situación de opresión (o no) y como toda acción humana, puede considerrase acción política, y por tanto, discutida y pensada.

Ahora bien, si no fuera por todas estas cosas, el video reseñado aquí arriba no tendría ningún sentido. No sería siquiera reseñable. ¿Que ofrece este video además de una espectacularización de la revuelta? Realmente estaría bien que alguna otra persona diera su opinión al respecto.
Responde, por supuesto, a la espectacularización de la violencia urbana que acomenten los medios ¿De manera similar a como la ha espectacularizado Jay Z en American Ganster, por ejemplo? Rodada en Praga, espacio de la primera primavera revolucionaraia con tan nombre, con coches de policia que bien podrían ser franceses o ingleses, y usando el laser verde que usan los griegos en sus manifestaciones para cegar a la policía ¿No se convierte en un relato autoconsciente de si mismo?

Para mi, lo único realmente interesante son los últimos minutos. La violencia encarnizada, las luces a lo Haswell and Hecker, los gases, y sobretodo el elefante, me recuerdan a una gigantesca y violenta estupidez, una desesperación irracional ante la catástrofe. Un concierto sin música. Todo eso, o quizás, sólo otro anuncio.

Esto ya es una absoluta suposisción, pero el elefante podría referirse a la tradición de Siam, antigua Tailandia, donde los reyes regalaban elefantes blancos a sus subditos con el deseo de arruinarlos. Con el tempo, en Francia e Inglaterra, el elfante blanco se convirtio en un signo de ruina, de proyectos más costosos en su mantenimiento que en su construcción. Algo así como cargar con la deuda de otros.